O que vem no pacote e o que muda por região

O Mini replica com muito capricho o visual do hardware original (inclusive portinhas e expansion cenográfico), sai de fábrica com um controle USB de dois botões e roda via HDMI. Por fora, o nome muda conforme a região (PC Engine Mini no Japão, CoreGrafx Mini na Europa e TurboGrafx-16 Mini no Ocidente), mas o coração é o mesmo. O catálogo também é quase idêntico, com trocas pontuais: no Ocidente entra Salamander no lugar de Tokimeki Memorial e Tengai Makyou II, por exemplo.

Quer multiplayer de verdade em Dungeon Explorer? Dá pra jogar a dois com duas portas USB, mas para 3 a 5 pessoas é necessário o multitap oficial (um acessório à parte).

Interface, emulação e opções de vídeo

A interface do Mini é completa: capa dos jogos, tema que muda quando você navega pela lista japonesa/ocidental, e até uma animação simulando HuCard entrando no slot ou o CD do add-on sendo inicializado. Há seleção de idiomas e cinco modos de imagem (4:3 em variações, “pixel perfect”, preenchido e até um modo que imita a TurboExpress).

Na parte técnica, a emulação ficou a cargo da M2, estúdio referência nesse tipo de trabalho. O resultado é ótimo no geral, mas não perfeito: alguns usuários notaram um “shimmer” em scrolls e um pouquinho de input/áudio lag em certos jogos. Na prática, jogabilidade segue firme; mesmo em shmups, dá para curtir sem se preocupar, com exceção de um ou outro título mais sensível.

Biblioteca: onde o Mini vira gigante

Aqui está o trunfo do PC Engine Mini. A seleção soma 57–58 jogos (contando as duas listas, com algumas repetições), misturando clássicos lançados no Ocidente com pérolas japonesas que ficaram presas no país por décadas. Entre os destaques:

• Ys I & II – ainda mágico, trilha lendária, ideal para entrar no clima do console.
• Neutopia I & II – servem como Zelda-likes sólidos.
• Akumajou Dracula X: Rondo of Blood – provavelmente o melhor Castlevania 2D “clássico”, finalmente acessível em sua versão original sem precisar de um PC-Engine CD real.
• PC Genjin/Bonk – garante a mascote de casa.
• Blazing Lazers, Soldier Blade, Super Star Soldier, Lords of Thunder e os Spriggan mostram por que o PCE é sinônimo do gênero. A cereja do bolo é Ginga Fukei Densetsu Sapphire, um CD raríssimo que aqui vem prontinho no menu.
• Snatcher e Ninja Ryūkenden (a versão PCE de Ninja Gaiden) aparecem no lado PC-Engine da lista — ótimos para colecionadores e curiosos, mesmo sem localização.

No detalhe, há ainda surpresas: Splatterhouse no Mini ocidental troca a icônica máscara de Jason por outra, como no lançamento original americano, enquanto o set japonês mantém as particularidades locais. É um passeio histórico bem fiel às peculiaridades de cada mercado.

Onde o Mini tropeça

Nem tudo são arco-íris de parallax. A ausência de autofire físico no controle que vem na caixa da versão Japonesa faz falta em alguns shooters (quem viveu, sabe), e você vai querer um pad extra. Felizmente, a 8BitDo oferece um controle sem fio compatível com o Mini. Também pesa o fato de parte do acervo estar só em japonês; não é impeditivo em ação e shmups, mas em RPGs e aventuras limita. Por fim, a necessidade do multitap para 3–5 jogadores poderia ter sido mitigada com mais portas nativas.

Vale hoje?

Se a sua praia é redescobrir (ou descobrir) uma biblioteca diferente da do SNES/Mega, o PC Engine Mini é um dos melhores minis já lançados: seleção afiada, capricho na apresentação e curadoria que premia tanto quem quer conhecer quanto quem quer matar saudade sem vender um rim por um console original. A emulação da M2 entrega mais acertos do que tropeços, e o pacote todo funciona como museu jogável.

E você, já jogou o PC Engine/CoreGrafx/TurboGrafx-16 Mini? Qual jogo te fisgou primeiro — Rondo of Blood ou algum shmup?

New Star GP não é apenas um jogo de corrida; é uma ode ao gênero, revitalizando os elementos clássicos que fizeram os corações dos jogadores acelerarem nas décadas passadas, enquanto introduz camadas de estratégia e gestão. Disponível para o Nintendo Switch, PS4, Xbox e PC, o título se destaca não só por seu visual retrô, mas pela mecânica sofisticada que obriga os jogadores a pensar além do acelerador. Cada competição se transforma numa oportunidade de aprimoramento, seja ajustando o carro para melhor desempenho, planejando a estratégia de pit stop ou escolhendo melhorias específicas para superar a concorrência.

Ao atravessar a linha de chegada, New Star GP oferece mais do que a satisfação de uma vitória; ele recompensa os jogadores com uma experiência rica e multifacetada, testando suas habilidades em condições climáticas variáveis e contra adversários que demandam estratégia e reflexos rápidos. O título brilha ao capturar a essência da corrida, desde a tensão pré-largada até o triunfo no pódio, tudo enquadrado por uma trilha sonora que embala perfeitamente o espírito competitivo.

O modo multiplayer em tela dividida é um verdadeiro retorno às raízes, proporcionando horas de diversão descompromissada e rivalidade amigável, remetendo aos dias em que amigos se reuniam em frente à televisão para desafiar uns aos outros. Este aspecto social do jogo enriquece a experiência, provando que, no universo de New Star GP, a corrida é mais do que um esporte; é uma forma de conexão.

Entretanto, New Star GP vai além de simples homenagens ao passado. Incorporando elementos modernos de gestão e estratégia, o jogo desafia os jogadores a assumirem também o papel de chefes de equipe, tomando decisões críticas que afetam o desempenho na pista. Essa dualidade entre ação direta e planejamento tático oferece uma profundidade, mantendo os jogadores engajados e investidos no sucesso de sua equipe.

E você, já conhecia New Star GP? Pretende jogar?

Desde o lançamento de Top Gear em 1992, a série se destacou por sua jogabilidade acessível mas desafiadora, trilhas sonoras memoráveis que se tornaram verdadeiros hinos da era 16-bit, e a emocionante competição contra amigos no modo multiplayer. Top Racer Collection não só preserva essas características amadas pelos fãs como também as eleva para os padrões modernos com filtros gráficos, modos online e conteúdo exclusivo que honram o legado da série ao mesmo tempo em que oferecem uma nova experiência.

Incluindo Top Racer, Top Racer 2, e Top Racer 3000, junto com o inédito Top Racer: Crossroads, a coleção é uma homenagem aos clássicos e um olhar para o futuro. Com modos de jogo que vão desde corridas contra o tempo até disputas intensas contra IA ou outros jogadores online, há uma profundidade de jogabilidade que promete horas de diversão. A inclusão de filtros, um modo online para corridas multiplayer, desafios em ranking, e um modo de ataque contra o tempo são apenas algumas das características que fazem dessa coleção uma obrigação para fãs do gênero​​​​​​.

Top Racer Collection é um testemunho da atemporalidade do prazer encontrado em jogos de corrida arcade. Para os entusiastas de longa data, é uma chance de reacender paixões antigas. Para a nova geração, é a porta de entrada para um mundo onde a velocidade é a lei, e a glória é conquistada na pista. Seja revivendo memórias ou criando novas, essa coleção é um lembrete de que alguns clássicos nunca saem de moda.

E você, já conhecia Top Racer Collection? Pretende jogar?

Clockwork Knight, como um dos títulos de lançamento para o Sega Saturn, desafia essa norma com seu charme peculiar e jogabilidade inventiva. Em um mercado saturado de demonstrações de poder gráfico, este jogo se destaca como uma obra que equilibra habilmente inovação técnica com uma experiência de jogo cativante e divertida. Ao contrário de muitos jogos que servem como mera vitrine para o hardware, Clockwork Knight oferece uma aventura memorável que resiste ao teste do tempo, provando que um título de lançamento pode, de fato, transcender seu papel inicial e se estabelecer como um clássico amado.

Ambientado em um mundo onde brinquedos ganham vida, Clockwork Knight segue a aventura de Sir Pepperouchau III (Pepper para os íntimos), um cavaleiro mecânico em sua missão para resgatar a Princesa Chelsea das garras do vilão Baron Aloha. Este jogo é um plataforma que se destaca tanto pela sua jogabilidade quanto pela sua apresentação visual e sonora, remetendo aos clássicos do gênero, mas com um toque único que só a Sega poderia proporcionar​.

A jogabilidade de Clockwork Knight é marcada por uma mistura inovadora de sprites digitais pré-renderizados em alta resolução sobre cenários totalmente em 3D, uma técnica que, à época, era comparável à série Donkey Kong Country. Pepper, armado com sua chave mágica, enfrenta inimigos e resolve enigmas ao longo de diversos cenários, cada um com seu próprio conjunto de desafios e segredos. A mecânica de combate permite que Pepper utilize sua chave não só para atacar, mas também para interagir com o ambiente, criando uma camada adicional de profundidade à exploração dos níveis​​.

Visualmente, Clockwork Knight é um deleite, com gráficos que envelheceram bem, destacando-se pelo uso criativo de elementos 2D e 3D, proporcionando um ambiente rico e detalhado que ainda impressiona. Os combates contra chefes em particular, com seus antagonistas totalmente em 3D e efeitos de zoom dinâmicos, são momentos de destaque que demonstram o poder do Sega Saturn. A trilha sonora alegre e os efeitos sonoros eficazes complementam perfeitamente a estética do jogo, contribuindo para uma atmosfera imersiva e cativante​​​​.

Apesar de suas muitas qualidades, Clockwork Knight não está isento de críticas. Alguns apontam para a relativa facilidade do jogo e para controles que, ocasionalmente, podem parecer pouco responsivos. Contudo, essas questões não diminuem significativamente o charme e a jogabilidade envolvente que Clockwork Knight oferece. Com personagens adoráveis, uma história encantadora e mecânicas de jogo bem executadas, ele se mantém como um título memorável e recomendado para aqueles que apreciam jogos retrô ou buscam experimentar um dos momentos mais criativos da história da Sega​​.

Clockwork Knight pode não ter alcançado o status de blockbuster, mas sua herança persiste entre os fãs de retro gaming e como um clássico cultuado. Como uma peça da história do Sega Saturn, ele serve como um lembrete do que torna os jogos dessa era tão especiais: inovação, charme e uma dose generosa de imaginação​​.

E você, já conhecia Clockwork Knight? Pretende jogar?

O jogo ficou esquecido por anos, habitando apenas as lembranças e os desejos dos gamers mais ávidos por raridades. No entanto, em 2018, a Strictly Limited Games tomou a iniciativa de reviver esse clássico. Reunindo uma equipe que incluía fundadores da DICE, eles usaram o kit de desenvolvimento original do Sega Genesis para completar e lançar o jogo​​.

Ultracore ressuscita a essência dos jogos run and gun. Com uma mecânica simples, mas cativante, o jogador avança pelos níveis coletando power-ups para armas e enfrentando inimigos desafiadores​​. É um revivalismo puro dos tempos dourados dos jogos de ação 2D, com gráficos pixelizados que nos fazem lembrar por que nos apaixonamos por videogames.

Mas o que torna Ultracore especial não é apenas seu gameplay nostálgico. É a história de sua própria jornada – de um projeto quase concluído, esquecido por décadas, a um lançamento moderno. Este jogo é um testemunho da tenacidade e do amor pelos videogames, tanto dos desenvolvedores quanto dos jogadores.

Para os entusiastas da era dos 16 bits, Ultracore é mais do que um jogo. É um pedaço da história dos videogames que foi trazido de volta à vida. E para os novos jogadores, é uma oportunidade de experimentar um estilo de jogo que definiu uma geração.

Além da sua jogabilidade envolvente e do visual retrô, Ultracore também nos leva a uma reflexão sobre a indústria de jogos. O destino incerto do jogo nos anos 90 e sua ressurreição em tempos modernos mostra como o mundo dos games pode ser imprevisível e fascinante. Esse jogo não é apenas uma peça nostálgica para os amantes dos clássicos; é um lembrete de que grandes jogos podem surgir em qualquer época e muitas vezes podem ser redescobertos ou reinventados, mantendo sua essência enquanto se adaptam aos novos tempos.

E você, já conhecia Ultracore? Pretende jogar?

Horizon Chase 2 não é sobre ajustar cada detalhe do seu carro ou estudar cada pista para a volta perfeita. Em vez disso, é sobre a pura emoção da corrida. Você está no assento do motorista, pisando fundo, enquanto paisagens estilizadas e coloridas passam por você em um borrão de velocidade.

O jogo captura a essência dos clássicos de corrida dos anos 80 e 90, com controles simples e diretos e um estilo visual que é um banquete para os olhos. As pistas são variadas, cada uma com seus próprios desafios e belezas únicas, e os carros têm personalidade, cada um oferecendo uma experiência de direção distinta.

Mas o que realmente faz Horizon Chase 2 acelerar à frente da concorrência é como ele faz o jogador se sentir. Há uma alegria palpável em cada corrida, seja você ultrapassando um rival no último segundo para ganhar ou apenas admirando o pôr do sol em uma pista costeira. A trilha sonora composta por Barry Leitch é um show à parte, com músicas eletrizantes que empurram você para frente, cada batida ampliando a emoção da corrida.

E não é apenas uma questão de velocidade. O jogo é surpreendentemente profundo, com um sistema de progressão que mantém você engajado e uma variedade de modos que garantem que sempre haja algo novo para experimentar. Seja competindo contra o relógio ou enfrentando amigos no multiplayer, você encontrará desafios à todo momento.

Horizon Chase 2 é uma reminiscência dos dias de glória dos arcades, mas com um brilho moderno que o torna absolutamente essencial para os fãs de corridas. É um lembrete de que, às vezes, voltar ao básico é o caminho a seguir, e que a emoção da corrida é atemporal.

E você, já conhecia Horizon Chase 2? Pretende jogar?

Kowloon’s Gate transporta o jogador para uma representação quase fantasiosa da Cidade murada de Kowloon, um lugar que existiu e foi demolido em 1994, mas que vive neste jogo, preservado em um limbo entre o mundo físico e o espiritual. Aqui, você não é apenas um participante, mas um salvador, encarregado de restaurar o equilíbrio deste espaço anacrônico, interagindo com as almas que habitam este local e resolvendo quebra-cabeças que desafiam a lógica mundana.

O jogo rejeita a categorização fácil, misturando elementos de aventura, RPG e simulação de uma maneira que raramente se vê. Cada passo dentro de Kowloon é uma descoberta, cada interação, uma lição. Kowloon’s Gate pede ao jogador não apenas que entenda o espaço em que se encontra, mas que se torne parte dele, aprendendo seus segredos e respeitando suas tradições.

No quesito visual, o jogo conta com um design que combina gráficos 3D com ambientes pré-renderizados, criando um mundo que parece tão real quanto etéreo. A trilha sonora, com sua mistura de sons tradicionais e ambientais, não apenas complementa, mas enriquece a atmosfera, transportando o jogador para um lugar que é, ao mesmo tempo, estranho e profundamente humano.

Mas é na narrativa que Kowloon’s Gate realmente brilha. O jogo não conta uma história no sentido tradicional; ele permite que os jogadores a vivenciem. Cada alma que você encontra, cada pedaço da história que você desvenda, contribui para um tapeçaria rica que fala não apenas da Cidade murada de Kowloon, mas da própria condição humana.

Kowloon’s Gate não é apenas um jogo; é uma jornada através da cultura, história e alma de um lugar perdido no tempo. Para aqueles dispostos a embarcar nesta aventura, promete ser uma experiência que não será esquecida.

E você, já conhecia Kowloon’s Gate? Pretende jogar?

Assim que você pisa em Pandora, é como se estivesse entrando em um sonho. A flora e a fauna são recriações brilhantes das criaturas e plantas do nosso mundo, mas com um toque extraordinário. Plantas que lançam esporos que te fazem correr mais rápido, videiras que funcionam como balanços aéreos, e claro, os majestosos Ikrans que podemos montar para explorar os céus de Pandora. Se você é daqueles que amam explorar cada cantinho de um mundo aberto, sem seguir um caminho pré-determinado, Avatar: Frontiers of Pandora parece ser feito sob medida para você.

No entanto, nem tudo são flores nessa imersão. A liberdade de explorar um mundo tão vasto e diverso vem com um custo. Depois de algumas horas, até mesmo atravessar o belo cenário de Pandora começa a se tornar um tanto quanto cansativo. Mesmo a velocidade e a agilidade dos Na’vi ou o voo com os Ikrans perdem um pouco do seu brilho inicial, e a exploração começa a parecer mais uma tarefa do que uma aventura.

O jogo tenta trazer um aspecto de sobrevivência e conservação, alinhado com os temas do filme. Não é simplesmente sair coletando recursos; você precisa interagir cuidadosamente com o ambiente, respeitando as estações para obter o melhor dos frutos. Isso adiciona uma camada de realismo e respeito pela natureza de Pandora, mas acaba se tornando um pouco repetitivo com o tempo.

A história é onde Avatar: Frontiers of Pandora tenta realmente brilhar, contando a luta de um jovem Na’vi contra os invasores humanos. Mas a narrativa, embora interessante, não se aprofunda o suficiente nos personagens ou nos antagonistas para criar uma conexão mais profunda. A história se desenrola rapidamente e, às vezes, deixa a sensação de que poderia ter sido mais explorada.

No campo do combate e da furtividade, o jogo oferece uma experiência sólida, mas com alguns desafios. O arsenal à disposição é variado, incluindo arcos e algumas armas humanas. A IA dos inimigos, por vezes, deixa a desejar, o que pode tirar um pouco do desafio das lutas. A furtividade muitas vezes se apresenta como a melhor estratégia, evitando confrontos diretos e possibilitando abordagens mais criativas.

Em resumo, Avatar: Frontiers of Pandora é uma experiência ambiciosa que nos transporta para um mundo visualmente deslumbrante, cheio de possibilidades de exploração. Mas, apesar de sua beleza e grandeza, enfrenta alguns desafios em termos de gameplay e narrativa. Para os fãs do universo de Avatar e para aqueles em busca de uma aventura em um mundo vasto e detalhado, este jogo é certamente digno de atenção.

E você, já conhecia Avatar: Frontiers of Pandora? Pretende jogar?

Spectacular Sparky proporciona uma viagem no tempo até os dias gloriosos dos videogames de 16 bits, apresentando uma aventura cheia de personagens excêntricos e confrontos com chefes inesquecíveis. Lançado em 2021, pelo estúdio FreakZone Games e publicado pela Nicalis, o jogo está disponível tanto para PC quanto para Nintendo Switch, servindo uma dose generosa de nostalgia.

Este título é uma verdadeira homenagem aos platformers clássicos, oferecendo um mundo colorido e vibrante, com desafios envolventes e armas que garantem momentos de diversão pura. A exploração é incentivada em cada cenário, e os inimigos, uma mistura de bizarro e carismático, proporcionam boas risadas ao longo da jornada.

Apesar do visual cartunesco, Spectacular Sparky apresenta um nível de desafio que irá testar suas habilidades. A variedade de armas e a necessidade de estratégia para derrotar os chefes mantêm a jogabilidade interessante e recompensadora. O jogo é uma carta de amor á classicos do gênero como Gunstar Heroes.

Contudo, não é um jogo perfeito. Alguns jogadores podem achar as mecânicas um tanto repetitivas ao longo do tempo, o que pode diminuir o entusiasmo.

No geral, Spectacular Sparky é uma aventura nostálgica recheada de momentos divertidos e desafios gratificantes. Se você é fã de platformers com um toque de humor e aprecia referências retrô, este título é definitivamente uma jornada que vale a pena.

E você, já conhecia Spectacular Sparky? Pretende jogar?