Para conmemorar  los doscientos años de la Batalla del Pichincha recordando a Manuela Sáenz, quien  participó activamente en este proceso de independencia,

El cambio de  siglo toca las puertas de la Quitología y nos encuentra trabajando sobre  mitos, leyendas, personajes de la historia que rondan la ciudad persistentemente, buscando su propio espacio

«a ti te recordarán en bronces»….  «a mi como la pecaminosa.»

«La Libertadora del Libertador no existe, yo soy Manuela Sáenz»

dice la voz poética intentando ser reconocida por su propia pasión política.

«Si te aceptaba como decías que eras nunca te hubiera conocido

las batallas mas duras fueron entre tú y yo Bolivar

trances de libertad sin epopeyas, sin estatuas ecuestres.»..

«Nos ofuscó el poder Bolívar, la nave nos quedo grande

los tripulantes ambicionaron, el pueblo no quedó libre.»

La gesta libertaria, que no era todavía de la República del Ecuador

rompió el poder político español y sucumbió al poder económico del Reino Unido y posteriormente al de los Estados Unidos.

 Para realizar la escultura Imaginé a  Manuela Sáenz, desnuda, despojada de apareceres,  su mano izquierda descansando en puño sobre su pierna con la fuerza de quien está decidido a vencer, la  mirada pregunta y responde al monumento ecuestre del libertador,  que reposa en su mano derecha, sobre  la ciudad.

Trabajé la escultura  en terracota con chamota muy gruesa intentando una textura poco decorativa,  el color sobrepasado de la quema recuerda su fin en Páita.

Esta escultura participó en la exposición internacional de mujeres en el arte «progress the World´s Women, organizada por las Naciones Unidas en la ciudad de New York  en junio 2000 donde fue adquirida por dicha organización.

Realicé otra versión de Manuela Ante el Monumento en arcilla blanca, para completar  la muestra  «Quito- Mito- Esencias»  que estaba comprometida para exposición en la sala Alfredo Pareja de la CCE en el año 2009 .

Sara Palacios

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He reservado este día para visitar el mural del pintor español Okuda San Miguel que ha sido donado a la ciudad con motivo de la conmemoración del bicentenario de la Batalla de Pichincha.

Durante todos estos días he leído mucho acerca del artista, del Pokemon, de Pikachu, de las tejedoras, de las posiciones de los ciudadanos a favor y en contra, de manera que mirar en vivo y en directo este mural constituía una necesidad imperiosa para formarme un criterio.

Accedimos al centro de la ciudad por por los túneles de San Juan y San Roque y bajamos por el de la 24 de mayo en donde hicimos un giro de retorno para llegar hasta el  estacionamiento La Ronda, un parqueadero  amplio, espacioso, bien concebido, con  acceso directo al bulevar de la  24 de mayo antes quebrada de Jerusalén (siempre es emocionante visitar el centro de la ciudad).  La intención con la que iba me hizo tomar atención de algunos murales existentes durante el recorrido, de los que les dejo algunas fotos aquí. Preguntamos a un señor dónde se encontraba el nuevo mural  – allá arribita, subiendo la escalinata.  Efectivamente, una cuadra antes de la Capilla del Robo. El mural de las tejedoras o mejor conocido como el mural de Pikachu, me causó una muy buena impresión, su presencia llena de color sobre la fachada del antiguo teatro atraía la atención de los transeúntes que se tomaban fotos con el polémico elemento. Yo también las  tomé, de varias distancias,  para apreciarlo de cerca y de lejos.

Me impresionaron raudamente los ojos de la mujer del sombrero de Pikachu en los que parecía reflejarse el universo representado  por esferas de de luz sobre un negro profundo, mismo elemento que se repite en uno de los pájaros del lado izquierdo y en el tejido de la mujer de la derecha. Me pareció leer en ello la visión universal. También percibí que las geometrías coloridas características de los murales de este pintor español, aparecen solamente en la cenefa superior y en los  rostros y los brazos de las tejedoras y en ornamento de la blusa de la tejedora que sostiene  el tejido del universo. hecho que  percibo como una forma de marcar su importancia.

Los pájaros  bordados  en la blusa de la tercera tejedora parecen colibríes y las flores  tradicionales y las líneas contemporáneas de las telas que completan las vestimentas armonizan el texto que se camufla en un sombrero Picachu , un dibujo grande y sencillo que hace de elemento distractor e imprime contemporaneidad a la tradición del  ejercicio de tejer que lleva muchísimos años prendido a las mujeres  nuestro país.

Les puedo decir con absoluta sinceridad y sin intención de causar polémica alguna que el  mural me ha gustado mucho.  Me ha gustado tambien ver tanta gente visitándolo y me ha gustado más, ver gente mirando y tomandose fotos con otros murales interesantes de la zona. Hice una panorámica del espacio (que les comparto aqui) para constatar si el obsequio del gobierno español está alterando el entorno de tan bella zona de nuestro Quito maravilloso y siento que no lo altera, que lo complementa.

Respecto a la conmemoración de los 200 años ¿lo vamos a recordar con este mural? seguro que si, vamos a recordar esta polémica y vamos a traer a la memoria a todos esos héroes de la patria recogidos en bronces.  cabe decir que no sentí ninguna ofensa a mi nacionalidad con la presencia del Pikachu, lo he entendido como un signo de globalización, de penetración,  de asimilación de un mundo compartido por redes sociales, con juegos electrónicos que han movido a las nuevas generaciones  en el mundo,  podrá considerarse como una alerta, como una provocación, como una propuesta de reeducación que pide a gritos información y reflexión.

No me siento ofendida por el mural de ninguna manera, como tampoco me molestan los otros tres murales que pude ver al paso, en los que  reconocí  nuestro Pichincha, nuestro  cóndor, nuestro  Michelena,  La inmensa campana y personajes de los otros murales que reviven conmovidos por la presencia de algo tan polémico como lo es una obra de arte.

En fin, esta es mi opinión y  bienvenidos sean todos los comentarios, los me gusta y los no me gusta y todas los opiniones que al respecto se digan, por que ese es el objetivo del de arte:  Visualizar un entorno. despertarnos del letargo, alimentar nuestra imaginación.

Sara Palacios.